Tipos de Letras

Letra Ornati

Todos los tipos de letras ornamentados entran en este grupo

Letra Fantasia

son aquellas decorativas inspiradas en la rotulación de carteles o reclamos. No se recomienda su uso en largos bloques de texto.

Letra Egipciana

Son aquellos de grandes remates. También llamadas tipografías mecanas, exageran los remates de las modernas produciendo un impactante aspecto. Se crearon a principios del siglo XIX.

Letras Bodonianas

Equivalen al grupo Didones de Vox. A mediados del siglo XVIII aparecieron y fueron creados por Didot y perfeccionados por Bodoni. son facilmente reconocibles por sus patines perfectamente horizontales, ejemplos son Bodoni, Century, De Vinne, Didot, Falstaff y Madison.

Letra Trancision

Llamados así por que no se ajustan con exactitud ni al aspecto formal de los tipos antiguos ni al de los que posteriormente se realizarían a partir del último cuarto del siglo XVIII, llamados Modernos. Fueron creados en Francia y en Inglaterra tras doscientos años de uso de los antiguos.

Letra Veneciana

Se conoce con este nombre a aquellos primeros tipos creados en Italia, poco después de ser inventada la imprenta; imitaban la caligrafía italiana de la época. Así mismo se llaman humanísticas aquellas tipografías que sin ser de esta época (siglo XV) están inspiradas en ellas.

Letras Medievales

Todas las letras goticas pertenece a este tipo de grupo.

Letras lapidarias

Son tipos que muestran el efecto del cincel sobre la piedra, siendo generalmente tipos basados en las inscripciones de las capitales de Roma, pero incluyendo también las latinas, como Hadriano, Open Roman y Perpetua.

Observación personal

Es sorprendente la cantidad de tipógrafos o artistas de las letras que han habido en el transcurso de la historia, ahora me doy cuenta lo muy ignorante que era respecto a este tema, nunca se me paso por la cabeza tal trabajo que hay detrás de un nacimiento de ellas , tal conocimiento y estudio de las mismas, tal diversidad y evolución que acompaña a los tiempos que transcurren y se acoplan perfectamente a las necesidades del lector, que muchas veces no se da ni cuenta de lo que tiene en frente (me incluyo), ni siquiera nota las diferencias que tienen unas con otras. Al observar a todos estos grandes tipógrafos me he hecho un interesado en el tema, todos son fantásticos, pero personalmente tengo mis preferencias, específicamente Neville Brody, quien es sin duda un extraordinario tipógrafo, siempre a la vanguardia, sus ideas parecen refrescar la tipografía, le da un aire nuevo e innovador. Sus diseños me gustaron muchísimo y espero algún día poder imitarlo, y quien sabe hasta poder crear mi propia tipografía…

John Wozencroft

Estudiante de un postgrado en la London College of Printing, que trabajan para diferentes impresoras y los editores antes de la creación de la empresa editorial multimedia táctil en 1982. También fue escritor independiente, diseñador, editor y realizador de programas, Wozencroft colaboró con artistas y músicos de todo el mundo, y, con Mike Harding, Andrew McKenzie, Garry Mouat y Panni Charrington, desarrolló táctil como una visión alternativa de la publicación audiovisual. Una serie de contribuciones a tocar de Neville Brody dado lugar a una mayor participación, en primer lugar para ayudar a establecer el Brody Estudio en 1987, más tarde como un autor de El lenguaje gráfico de Neville Brody. A finales de 1988, se publicó un tratado sobre el diseño corporativo de la cultura en la revisión de Guardianes. En 1990, se inició el proyecto de FUSE, de la cual es editor. Wozencroft comenzó a enseñar en el Central St Martin's School of Art and Design en Londres en 1992 donde desarrolló un nuevo curso para BA Diseño Gráfico.

Neville Brody

Diseñador británico y director de arte, ha estado en la vanguardia del diseño gráfico por más de dos décadas. Ganó la aclamación pública con sus ideas altamente innovadoras en incorporar y combinar tipografías en diseño. Luego comenzó a diseñar sus propias tipografías, abriendo el camino para los próximos tipos digitales. En 1987 fundó un estudio en Londres, y sus inusuales diseños recibieron un increíble reconocimiento, especialmente en el exterior. Su trabajo ha sido comisionado por importantes organizaciones como Berlín’s Haus der Kulturen der Welt, Greenpeace, las compañías japonesas Men’s Bigi y Parco, el servicio postal alemán y ORF TV, un canal austriaco.

Morris Fuller Benton

Morris Fuller Benton es probablemente uno de los tipógrafos más importantes en la historia de la tipografía, siendo el creador de diversas tipografías que hoy día se utilizan. Algunas de ellas son:
Century Expanded (1900)
Linotex (1901)
Century Oldstyle (1908-1909)
Hobo (1910)
Parisian (1928)
Novel Gothic (1928)
Chic (1928)
Modernique (1928)
Broadway (1928)
Tower (1934)
Phenix (1935)

Su amor por la tipografía era notable ya que había nacido en una familia que se dedicaba a este negocio, después de que empezó a trabajar con su padre realizaron más de 180 tipos de letras con gran diversidad en las cuales esta incluida Cloister Old, Style, o Franklin Gothic. Entre otras cosas que hizo fueron dividir los tipos de letras en familias de letras. Al igual que fue responsable de muchas recreaciones de letras en la historia de la tipografía. Probablemente podríamos decir que Franklin Gothic es una de sus creaciones más recordadas.

Williams Morris

Filósofo estadounidense. Su obra Fundamentos de la teoría de los signos (1938) es el primer proyecto completo de una semiótica. Otras obras a destacar son Positivismo lógico, pragmatismo y empirismo científico (1937), Signos, lenguaje y conducta (1946), La significación y lo significativo: estudio de las relaciones entre el signo y el valor (1964) y El movimiento pragmático en la filosofía americana (1970).

Stanley Morison

Fue un hombre conocido por sus altos conocimientos en la rama de la tipografía, y es por eso que le considera como una de las figuras más importantes en la historia de la imprenta.

Uno de los mayores reconocimientos que se le pueden atribuir a Stanley Morison es el de la creación de la tipografía Times New Roman, la cuál tiene sus bases en la tipografía de estilo romano Plantin. Times New Roman es actualmente reconocida y muy usada en todo nivel, debido a su inclusión en el sistema operativo Windows de Microsoft.

Max Miedinger

Tipógrafo suizo, famoso principalmente por crear la fuente denominada Helvética en 1957. La nueva fuente, encargada por Eduard Hoffmann, de la tipografía Hass, fue conocida inicialmente con el nombre de Neue Haas Grotesk, hasta que más tarde, en 1960, adoptó el nombre actual y se hicieron otras versiones de ella.
Diseñador de fuentes entre 1926 y 1930, Miedinger aprendió la labor de tipografía en Zúrich, tras estudiar en la Kunstgeverbeschule ("Escuela de artes decorativas"). Ocupó el puesto de tipógrafo en el taller de publicidad de la tienda Globus en Zúrich entre 1936 y 1946, y posteriormente diseñador de fuentes para la casa Hass de Munchenstein, luego en Basilea, de 1947 a 1956. En 1960, su tipo de letra adquirió fama internacional.

Eric Gill

Tipógrafo y escultor británico, mejor conocido por su aportación en el campo de la tipografía, donde creo su famosa familia de tipos Gill Sans.

Tipografías creadas por Eric Gill
Gill Sans (series 231 - 1928)
Perpetua (1929)
Solus (1929)
Golden Cockerel Roman (1930)
Joanna (Hague & Gill - 1930)
Bunyan (1934)

Fermín Didot

La fundición Didot se cree que es del padre de Fermin, Francoise Amproise Didot crea una nueva fuente esta será tomada como el primer tipo Moderno, este tipo romano de remates delgados, cuerpo robusto, entonación vertical algo más hasta ahora visto y de muy falcil lectura, este tipo fue utilizado para imprimir Gerusalemme Liberata de Tasso, no se tiene presentes de quien graba los dos primeros tamaños originales de este tipo, la duda esta entre Fermin y su padre.

Toma estos nuevos tipos creados por su padre y produce los siguientes dos tamaños más pequeños, diseña para este mismo tipo una cursiva, y con este tipo se imprimen en 1757 el Virgil. Parte del gran asierto de estos tipos esta también en la utilización del papel que se uso para imprimir, un papel tejido suave y lizo creado por John Baskerville en Inglaterra. Con este papel y con este tipo se imprime la Bibilia en latin en 1785 y los Discours de Bossuet en el 1786.

El trabajo de Fermin con este tipo creado por su padre continua ya que le realiza algunos cambios como incrementar el contraste y el grabado de esta tipo de a medio punto incremental 9, 9.5, 10, 10.5, esto lo convirtió en el primer tipógrafo de la historia en grabar tipos de esta forma.

1798 Fermin crea una nuevo tipo, más estilizado con mayor contraste, con terminaciones rectas, este tipo nuevo es usado para imprimir el Virgil de 1798 en una elegante edición de Louvre. Esta nuevo tipo es el que lleva a Fermin Didot a la posteridad, convirtiéndolo en la máximo icono de la tipografía Francesa. Napoleón Bontaparte lo nombra director de la Fundición Imperial puesto que desempeñara hasta su muerte en 1936.

Hermann Zapf

Es un prolífico diseñador alemán de tipografías que vive en Darmstadt, Alemania. Está casado con la calígrafa y diseñadora de tipos Gudrun Zapf von Hesse.
El Trabajo de Zapf sufrió la espada de doble filo de la veneración, y sus diseños, que incluyen Palatino y Optima, han sido tal vez los más ampliamente admirados – y plagiados – que cualquiera del siglo XX. El ejemplo más conocido es el de Monotype Book Antiqua, que se entrega con Microsoft Office y es considerada una copia de la Palatino. En 1993 Zapf abandonó ATypI (Association Typographique Internationale) por lo que vio como su actitud hipócrita hacia la copia desautorizada por miembros prominentes de ATypI.

Garamond

Era un tipógrafo, impresor y grabador de matrices francés. Su obra tipográfica se considera clásica dentro del estilo antiguo e inspiración para composiciones modernas.
En el año de 1530, hizo uso de la primera tipografía dibujada, grabada y fundida por el mismo en el libro Paraphrasis in Elegantiarum Libros Laurentii Vallae de Erasmo de Rotterdam.
Esta tipografía estaba basada en los tipos diseñados por los maestros Nicolas Jenson y Francesco Griffo para el libro De Aetna de Pietro Bembo publicada por el impresor italiano Aldus Manutius. La tipografía que diseño para este libro fue bastante popular dentro del gremio de la época.
Debido a la fama alcanzada, es comisionado en el año de 1540 por el rey Francisco I de Francia para realizar el diseño de un tipo con caracteres griegos que más tarde fue llamado el Grec du Roi (Griego del Rey) y con el que se publicó la obra Alphabetum Graecum publicado por el impresor Robert Estienne. Garamond también trabajó como editor de libros; su primera publicación fue el Pia et Religiosa Meditatio de David Chambellan.

Nicolás Jenson

Grabador francés y tipógrafo que desarrolló la mayor parte de su trabajo en la ciudad de Venecia. Su nombre también se transcribe como Nicolas Janson o Nicolas Jenson.
Nicolaus Jenson es conocido por haber sido el creador de la primera tipografía romana para impresión, que sirvió de inspiración y fue imitada por maestros impresores como Claude Garamond y Aldus Manutius. Este estilo de tipografía romana creado por Jenson fue llamado más tarde como estilo veneciano.

Bodoni

Fue un impresor y tipógrafo italiano, autor de varios tipos de letras célebres que todavía se utilizan en la actualidad.
Su padre le enseñó sus habilidades de impresor cuando él era muy pequeño. Al cumplir su mayoría de edad, Bodoni empezó a trabajar como tipógrafo en la imprenta de la Congregacion para la Defensa de la Fe, que se encontraba en Roma; el director de dicha Congregación se suicidó en 1766, tras lo que Bodoni decidió abandonarla. Tiempo después el duque Fernando de Parma lo nombra director de la Imprenta Real para la supervisión de impresión y la producción de elegantes ediciones. Bodoni demostró su talento, ya que era un tipógrafo innovador; en sus obras se aprecia el cuidado de sus formas y soportes, así como la armonía expresiva.

Jan Tschichold

Tipógrafo, fue el autor de la obra Die neue Tipographie (La nueva tipografía) que sentó las bases de tipografía actual, siendo, posiblemente, el libro más famoso sobre tipografía del siglo XX.

Adrian Frutiger

Es uno de los tipógrafos más prominentes del siglo XX y continúa influenciando el desarrollo de la tipografía digital en el siglo XXI. Es mejor conocido por la creación de las tipografías Univers y Frutiger.

Paul Renner

tipógrafo aleman; aunque no perteneció a la escuela Bauhaus, desarrolló un intenso trabajo bajo los principios de la Nueva Tipografía y el modernismo alemán.
Renner se destacó por haberse desempeñado en el trabajo relacionado con el diseño gráfico, la tipografía y la pintura.
En cuanto a tipografía, Renner posee una prolífica carrera; contribuyó con la creación del diseño de una nueva tipografía, la Futura que dibujó entre los años de 1924 y 1926; esta tipografía se ofreció al público bajo el lema "La letra de nuestro tiempo" ya que sus formas estaban basadas en el círculo, el cuadrado y el triángulo, razón por la cual adoptaba los principales postulados del modernismo y en especial de los movimientos De Stijl y Bauhaus.
Renner no solo creó la tipografía Futura; realizó otras fuentes como la "Tepic" y la "Steile Futura", que es al igual que la Futura, una tipografía sans-serif o paloseco. Actualmente los dibujos, catálogos y tipos de plomo originales de la Futura se encuentran en poder de la Facultad de Bellas Artes de la Universitat de Barcelona (Departamento de Imagen y Comunicación), los cuales fueron cedidos por la Fundidora Neufville de la ciudad de Barcelona

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Obtenido de http://es.wikipedia.org/wiki/Paul_Renner

Nicolas Cochin

Charles-Nicolas Cochin, un ponente y crítico, fue uno de los principales tastemakers en Francia durante el 1700. Además de la creación de dibujos independiente, produjo numerosos dibujos y modelos para pinturas y esculturas, e ilustrado más de doscientos libros. Talento natural y formación académica lo preparado para el éxito, mientras que las conexiones de sus padres, ambos de los cuales eran grabadores, asegurado de que lograr una posición destacada en el tribunal francés.

Aldo Manucio

Aldus Pius Manutius o Aldo Manucio (1449/50 - 6 de febrero de 1515), humanista e impresor italiano, fundador de la Imprenta Aldina. Su nombre en italiano era Teobaldo Mannucci, pero es más conocido por la forma latina de su nombre, Aldus Manutius, adaptada al español como Aldo Manucio.

John Baskerville

Tipografía diseñada en el siglo XVIII por John Baskerville, un tipógrafo inglés dotado de una gran delicadeza, elegancia y claridad en el diseño de tipos y composición de las páginas. La excelente calidad de sus impresiones influyó a grandes tipógrafos como Didot o Bodoni. Sin embargo, después de su muerte, sus tipos permanecieron desconocidos durante más de 150 años, hasta que Bruce Rogers, un diseñador norteamericano, los rescató, reeditándolos para Monotype en 1924 y Linotype en 1931. El tipo Baskerville posee unas proporciones generosas. La mayor diferencia entre esta y las tipografías anteriores radica en una mayor diferencia entre los palos finos y gruesos. Se trata de una tipografía legible y clara, muy apropiada para libros de texto.

Clasificacion tipográfica de la ATPi

Clasificacion tipografica de Maximilien Vox

Clasificacion tipografica de Aldo Novaresse

Los Geoglifos y Petroglifos de Chile

Geoglifos:En todo el Norte de Chile se encuentran gigantescas y estilizadas manifestaciones de arte prehistórico que adornan las altas laderas de los cerros, conocidas como geoglifos. Generalmente se encuentran a lo largo de antiguas rutas del desierto y representan camélidos americanos, serpientes, figuras humanas y dibujos geométricos.
geoglifos de cerro unita.La técnica empleada en su confección es de tipo mixta, es decir mediante la acumulación de piedras y "raspado" de terreno.

Según los arqueólogos estos geoglifos representan un pasado misterioso y enigmático, los que se relacionan con expresiones artísticas, señalizaciones o santuarios ligados al culto de los cerros y a la fertilidad.

Petroglifos:Los expertos del museo Arqueológico de San Miguel de Azapa señalan que los petroglifos en su mayoría tienen un carácter cúltico que se puede por ejemplo atribuir a la representación de la figura Cóndor y de como el hombre agro - ganadero pretende capturar el poder de volar y dominar el espacio, y por ello atrapan su imagen.El rito de grabar serpientes, lagartos y sapos, se asocia a la necesidad vital del hombre por disponer y controlar el recurso agua.El culto al Zorro, a quien se le atribuye respeto por la astucia e inteligencia se le dejo grabado en actitudes humanas como danzarines, tocando instrumentos musicales y se les aprecia nítidamente en esta actitud en los petroglifos de Tarapacá, Tamentica y Ofrajía. La presencia de morteros, acompañados de platos de comida y bebida, complementa la idea de que acompañaban las ceremonias con sacrificio de animales, tradición que se practica aun hoy en rituales en torno a la fertilidad de la tierra.

fuente:http://www.clinamen.cl

Los Jeroglifos

Escritura sagrada en piedra. Es el significado de la palabra “jeroglífico“, un sistema de escritura que es el más antiguo que se conoce y que data del 3.200 a.C.
Sin embargo, su origen no está nada claro, pues no se sabe a quien se debe su invención, aunque en el Antiguo Egipto se creía que los jeroglíficos egipcios se le debían al dios Toth, el señor de la escritura. Las inscripciones más antiguas que se conocen de este sistema fueron encontradas en Hierápolis, al sur de Tebas, y datan del 3.000 a.C. Es la conocida como Paleta de Narmer.


La escritura jeroglífica se compone de:
Ideogramas: son objetos que no tienen ningún sonido fonético
Fonogramas: signos que sirven para expresar la pronunciación
Signos silábicos: que representan a varias consonantes
Determinativos: que sirven para mostrar su función semántica, como los verbos.
Se pueden presentar vertical u horizontalmente de modo que para leerlos, podemos empezar, si es vertical, de arriba a abajo, y luego en sentido horizontal puede ir de derecha a izquierda o viceversa. El sentido nos lo marcará la dirección hacia donde mire el símbolo de animal o persona principalmente.

01/10/2008

Bueno lo alcance a oír, porque llegue un poquito tarde fue de como se calculaba los golpes y la impresión de libros, también de la relación exacta que tiene una letra en el tamaño de estas(altura -anchura) incluso en el grosor hay una relación.
Me pareció muy interesante oír como se imprimen los libros me lo imaginaba de una forma muy diferente..

24/09/2008

Ya me acostumbre a escuchar todas las clases una completa introducción del profe recordando lo clases pasadas y implementándolas con cosas nuevas, es difícil perderse. en esta ocasión se hablo de la tipografía desde sus inicios pasando por su evolucion y terminando en la influencia de que hoy tiene y los diferentes caminos que a tomado..
También reviso el avance de las laminas.

03/09/2008

Se revisaron las plantillas, uno por uno, el profe dio algunos consejos de como mejorarlos. Los mios aunque no le gustaron todos, al habían algunas que salvaban y me recomendó que utilizara otros tonos mas discretos..

27/08/2008

En esta se ratifico lo de la semana pasada pero con mayor profundidad, fue un clase muy agradable, aunque el profe habla harto lo hace muy interesante de oír, ya que se desplaya continuamente en anécdotas personales y no en tecnicismos que solamente logran confundir mas. También se dio un trabajo para la próxima semana, trata de unos cuadros de papel, en cuyo interior debe ir una letra, una figura geométrica y una linea.

Johannes Gutemberg

Johannes Gutenberg (hacia 1398 – 3 de febrero de 1468) fue un herrero alemán inventor de la imprenta de tipos móviles en Europa (hacia 1450). Su mejor trabajo fue la Biblia de Gutenberg.
Johannes Gensfleisch zur Laden zum Gutenberg nació en Maguncia, Alemania, entre 1398 y 1400. Su apellido verdadero es Gensfleisch. Hijo del comerciante Friele Gensfleisch zu Laden, que adoptaría más tarde el apellido zum Gutenberg y de Else Wyrich, hija de un tendero. Conocedor del arte de la fundición del oro, se destacó como herrero para el obispado de su ciudad.
Nada más se conoce de Gutenberg hasta que en 1434 residió como herrero en Estrasburgo, donde cinco años más tarde se vio envuelto en un proceso, que demuestra, de forma indudable, que Gutenberg había formado sociedad con Hanz Riffe, para desarrollar ciertos procedimientos secretos. En 1438 entraron como asociados Andrés Heilman y Adreas Dritzehen (sus herederos fueron los reclamantes), y en el expediente judicial se menciona los términos de: prensa, formas e impresión. De regreso a Maguncia formó nueva sociedad con el banquero judío Juan Fust, quien le da un préstamo y con el que, en 1449, publicó el «Misal de Constanza», primer libro tipográfico del mundo. En 1452, Gutenberg da comienzo a la edición de la Biblia de 42 líneas (también conocida como Biblia de Gutenberg). En 1455, J. Gutenberg carecía de solvencia económica para devolver el préstamo que le había dado Fust, por lo que se disolvió la unión y Gutenberg se vio en la penuria (incluso tuvo que difundir el secreto de montar imprentas para poder subsistir). Por su parte, el banquero se asoció con Peter Schöffer y publicaron en Maguncia, 1456, la Biblia de Gutenberg. Al año siguiente publicaron El salterio o Psalmorum Codex.
El 3 de febrero de 1468, muere un arruinado Johannes Gutenberg. A pesar de la oscuridad de sus últimos años de vida, siempre será reconocido como el inventor de la imprenta moderna.

Tipografia

Definiciones :
_Es el arte y técnica del manejo y selección de tipos, generalmente de plomo, parea crear trabajos de impresión.

_Se refiere al arte de reproducir a través de una maquina de impresión (Gutemberg).

_También se conoce como tipografía a un ramo académico.

_La tipografía es el oficio que trata el tema de las letras, números y símbolos de un texto impreso (ya sea sobre un medio físico o electromagnético), tales como su diseño, su forma, su tamaño y las relaciones visuales que se establecen entre ellos.

La historia de la tipografía:

La imprenta en Europa se desarrolló en el auge del Renacimiento, sin embargo, los primeros impresos de Johannes Gutenberg como la Biblia de 42 líneas utilizaron un estilo de letra del período gótico llamado texture, fraktur o estilo inglés antiguo.
Durante el Gótico, Europa retornó paulatinamente a un sistema económico dependiente de las ciudades —y no del campo como lo fue tradicionalmente durante casi toda la Edad Media—, lo que determinó el nacimiento de los gremios, los cuales dieron paso a una mayor producción de libros. Los libros, generalmente religiosos, eran encargados por patrones pudientes a un gremio de artistas de libros, los cuales tenían especialistas capacitados en letreros, mayúsculas decorativas, decoración de letras, corrección de galeras y encuadernación; al ser este un proceso totalmente artesanal, un libro de 200 páginas podía llegar a demorarse de 5 a 6 meses, y se requerían aproximadamente 25 pieles de carnero para hacer la vitela donde se escribía e ilustraba con tempera de huevo, guaché y una primitiva forma de óleo.
Las ciudades que más se fortalecieron durante el periodo gótico, fueron las de Europa del norte, como lo son París, Londres y un gran número de ciudades alemanas, las cuales fueron las primeras que adoptaron el sistema gremial; además de esto, la ciudad determinó el nacimiento de las universidades, lo cual hizo aumentar la demanda de manuscritos y planteó la necesidad de encontrar un nuevo modo de producción de libros, masivo y mucho más económico.
El papel llegó a Occidente, siguiendo las rutas de las caravanas que venían del lejano oriente en Asia hacia el mar Mediterráneo, hasta que alcanzó el mundo árabe, y estos, a su vez llevaron el invento a Europa durante las invasiones árabes que llegaron hasta España. En poco tiempo, aproximadamente hacia mediados del siglo XIV, comenzaron a aparecer las primeras fábricas de papel en Francia, Italia, Gran Bretaña y Alema.

1ra clase..taller de diseño II (tipografia)

Signo: unidad indisoluble de significado y significante.

En esta clase se hablo sobre la relación del los signos con lo que es hoy la tipografía actual, la evolución de las letras del abecedario, que en sus comienzos eran dibujos, tratando de representar o decir algo con un símbolo. Con el tiempo variadas culturas ya habían creado su propio lenguaje escrito, otras fueron tomando ideas de civilizaciones vecinas hasta llegar a lo que hoy conocemos como el abecedario actual.

También se enfatizó lo que era el alfabeto latino o romano, el como se hacían solo letras mayúsculas talladas en piedra (utilizando el sistema de las cuadriculas) . Que luego fueron evolucionando, agregando letras de los griegos, etc.

Y por ultimo se definió de todos los puntos de vistas posibles el significado de la tipografía.


_ Me pareció una clase muy interesante, en la que se tomaron temas que desconocía, no sabia que las letras tenían una ciencia detrás tan compleja, ni en como estas comenzaron a tomar forma, que luego con el tiempo fueron tan eficaces que se convirtieron en un sistema de comunicación universal.